Ilustrações para empresas
Ecossanté
Beleza que cuida de você e do planeta!
A Ecossanté nasce do encontro entre o autocuidado e a consciência ambiental, propondo uma nova forma de enxergar o bem-estar: mais responsável, mais conectado à natureza e, ainda assim, profundamente sensorial. Com o slogan “Beleza que cuida de você e do planeta”, a marca se posiciona no delicado equilíbrio entre o luxo do cuidado pessoal e o respeito aos recursos naturais que o tornam possível.
Cada elemento foi pensado para refletir essa harmonia: o toque artesanal aliado a uma percepção contemporânea de beleza consciente.
O resultado é uma marca que convida à pausa, ao ritual e à reconexão consigo e com o ambiente ao seu redor.
A escolha pelas ilustrações manuais em aquarela surgiu como uma extensão natural do conceito da marca. Ao trabalhar com essências provenientes da natureza, fez sentido representá-las de forma igualmente orgânica, sensível e única. Cada ilustração foi desenvolvida à mão, respeitando as particularidades de cada ingrediente, traduzindo suas formas, cores e sutilezas de maneira delicada e expressiva.
Celomax Trilhas
O principal desafio deste projeto foi desenvolver uma embalagem com formato triangular que unisse funcionalidade, apelo visual e coerência com os valores sustentáveis do produto. O cliente buscava uma solução diferenciada, capaz de se destacar no ponto de venda e, ao mesmo tempo, comunicar de forma clara e atrativa os benefícios do material.
Artist Alley's
Meu stand e alguns dos produtos vendidos!
Alguns eventos que já participei:Shinobicwb, Super XP, Sakura Matusri (Parque Bunkyo), Feira Geek Pinhais, entre outros!
Entre Linhas 2023
LENGENDA EXPANDIDA:
Como trabalho pensado para a primeira exposição que participo em minha vida, decidi homenagear o prédio onde foi realizada. O Edifício João Prosdocimo foi no passado uma loja de departamentos, por isso a série conta com seis versões de arquitetura comercial representadas em perspectiva isométrica para trazer um ar técnico similar ao design de produto. Nas ilustrações produzidas digitalmente foram utilizados diversos recursos para que se assemelham à aquarelas, como pinceladas que foram escaneadas e transformadas em pincéis digitais, e a própria textura da folha de algodão que foi posteriormente inserida de maneira artificial.
No Patamar: Paredes Flácidas 2024
SOBRE A OBRA:
O trabalho consiste em 50 ilustrações digitais, de 21 x 29 centímetros, impressas em papel fotográfico, coladas sobre papel paraná, e presas não em uma parede, mas do chão ao teto, com fio de nylon, em um padrão de 5 x 5 imagens, com grandes intervalos entre elas, de forma que somente de longe seria possível reconstruir a imagem de um manequim usando um vestido rosa e, no verso um manequim utilizando um vestido azul.
O espaçamento entre as imagens é proposital, para que se crie uma espécie de quebra cabeça, uma vez que, essa pressão de um feminino ideal é uma grande colagem de padrões estéticos midiáticos inalcançáveis. A escolha de um manequim utilizando as peças se refere ao fato de que nenhuma mulher real, de carne e osso, é capaz de ocupar esse local de feminilidade ideal. Isso vai muito além para nós, mulheres trans, que não queremos e nem precisamos parecer mulheres cis para sermos bonitas. Essa solidão estética, somada a pressão social, cria um fator doentio,
que corrompe a nossa visão, tornando-nos incapazes de vermos beleza em nossos próprios corpos.
